La bande-dessinée, le roman graphique et le manga font parties désormais des habituels cadeaux sous le sapin. Hebdoscope vous aide à choisir

José-Louis Bocquet, Jean-Luc Fromental, Floc’h, L’art de la guerre, Un autre regard sur Blake et Mortimer, Dargaud, 128 p.

Inaugurant une nouvelle collection baptisée un autre regard sur Blake et Mortimer dans un format différent, plus long, cette nouvelle aventure nous emmène à New York, dans la fameuse maison de verre des Nations-Unies en pleine guerre froide. Nos héros retrouvent une vieille connaissance, le colonel Orlik car comme le dit si bien l’un des personnages, « s’il n’y a pas d’Orlik, à quoi servent Blake et Mortimer ? » Rassurez-vous, Olrik est là et bien là. Et même qu’il est à la manœuvre pour faire basculer, comme à son habitude, le sort du monde. Et pour cela, il a puisé son inspiration dans l’art de la guerre de Sun Tzu.

Les couleurs de Floc’h, très belles, donnent un côté années 50 fort agréable et permettent une plongée immédiate dans cette époque avec des cases comme sorties de l’agence Sterling Cooper Advertising. Fidèle à l’univers d’Edgar P. Jacobs avec ces références aux aventures désormais mythiques (Septimus) tout en le revivifiant, cet autre regard sur Blake et Mortimer est extrêmement bien réussi. Très plaisant visuellement, d’une lecture fort agréable, il comblera sans problème à la fois  aficionados du célèbre duo et nouveaux lecteurs.

Hiroaki Samura, Ryu Suenobu et Renji Takigawa, L’Habitant de l’infini Bakumatsu, Casterman, 192 p.

Il y a trente ans, au début des années 1990 paraissait un manga qui allait marquer toute une génération. L’Habitant de l’infini comptait ainsi les aventures du samouraï immortel Manji bien décidé à rejoindre sa défunte sœur. Problème : un ver installé dans son corps guérit ses blessures. Pour s’en débarrasser, il doit tuer mille scélérats. Le justicier se met en tête de remplir sa mission à coups de sabre tout au long des différents tomes qui jalonnèrent le succès planétaire de la série.

Trente ans plus tard, voilà que l’Habitant de l’infini reparaît dans un spin-off. Quatre-vingt ans ont passé. Et en ce milieu du 19^e siècle, la révolution Meiji souhaite ranger les samouraïs au musée. C’est ce qu’on a appelé le Bakumatsu, la fin du shogunat Tokugawa durant lequel Manji a construit sa légende. Retiré, notre héros assiste à cette lutte entre modernité et tradition. Mais voilà que dans l’ancienne capitale, Kyoto, une étrange doctoresse maîtrisant les arcanes de l’immortologie semble pouvoir enfin lui apporter la rédemption recherchée.

Hiroaki Samura a confié le dessin de cette nouvelle série à Ryu Suenobu et Renji Takigawa. Fidèles au samouraï du crayon, ils restituent à merveille toute la beauté des combats en les plongeant dans un scénario extrêmement bien élaboré. L’Habitant de l’infini Bakumatsu est ainsi prêt à séduire une nouvelle génération de lecteurs.

Lapière, Dutreuil, Michel Vaillant Légendes, T2 L’âme des pilotes, Graton, 64 p.

Après Indianapolis, le deuxième opus de cette nouvelle série Légendes nous emmène à Monaco lors de l’édition 1971 du fameux Grand Prix. Les Vaillantes ne sont pas en grande forme. Lors du grand prix d’Espagne, elles ont accumulé les problèmes. Si bien que Michel Vaillant n’aborde pas la mythique course avec sa sérénité habituelle pour affronter l’imbattable Jackie Stewart. D’autant plus qu’à quelques kilomètres de là, à Marseille, une sombre histoire impliquant la CIA semble  liée à la célèbre course.

Le scénario signé une fois de plus Denis Lapière, tient son lecteur en haleine jusqu’au dernier tour tandis que les dessins de Dutreuil, fidèles à Jean Graton, offrent entre polar et course automobile une aventure très réussie. Les planches de la ville de Marseille réjouiront les amoureux de la cité phocéenne et les nostalgiques des années 1970 se régaleront de cette ambiance qui lui donne un petit côté French connection. Une fois de plus, sur la piste et en dehors, la team Vaillant devra faire face à une multitude de dangers pour s’en sortir. Mais n’est pas Michel Vaillant qui veut…

Par Laurent Pfaadt

Il y a 120 ans était attribué le premier prix Goncourt. L’occasion d’un repas de famille en forme de livre

Chaque année, début novembre c’est la même chose. Une nuée de journalistes attend une poignée d’hommes et de femmes de lettres composant un auguste aréopage réuni dans un restaurant pour annoncer le sacre d’une nouvelle étoile des lettres. Puis la traditionnelle photo autour d’une table. Le 21 décembre 1903, John-Antoine Nau recevait pour Force ennemie, roman fortement inspiré du Horla de Guy de Maupassant le premier prix Goncourt devenu aujourd’hui le principal prix littéraire français, auréolé d’une gloire qui dépasse très largement ses frontières si l’on en croit les divers choix de pays tels que la Pologne, la Roumanie ou cette année celui du Rio de la Plata (Uruguay-Argentine).

Pour se plonger dans l’histoire de ce prix crée par le testament d’Edmond Goncourt, à l’occasion de son 120e anniversaire, rien de tel que de parcourir le livre passionnant de Jean-Yves le Naour, spécialiste de la Grande guerre et de Catherine Valenti. Bien évidemment les auteurs passent en revue les lauréats, de Maurice Genevoix à Jean-Christophe Rufin en passant par Bernard Clavel et Romain Gary, seul récipiendaire de deux prix après un canular resté célèbre. Un prix qui couronna des romans difficiles ou populaires comme le lauréat de cette année, Veiller sur elle de Jean-Baptiste Andrea. Il y a les absents du prix comme Jean-Marie Gustave Le Clezio, Antoine de Saint-Exupéry et Raymond Dorgelès, futur inamovible président du jury pendant dix-neuf ans et défait en 1919 par un certain…Marcel Proust dans ce qui reste comme l’un des grands duels de l’histoire du Goncourt, ce « Goncourt du siècle ». « Bien des auteurs ont eu le Goncourt mais « le Goncourt a eu Proust » écrivent ainsi les auteurs. Le livre remet à l’honneur des figures aujourd’hui oubliées comme celles de René Maran qui remporta le prix de 1921 pour Batouala, un « Goncourt décerné à un Noir » comme le titra Le Journal ou celle de Philippe Hériat, victorieux des prix Renaudot (1931), Goncourt (1939 pour Les Enfants gâtés), et de l’Académie française (1947),et revient sur quelques scandales littéraires comme lors de l’édition 1951 lorsque Julien Gracq, couronné pour Le Rivages des Syrtes, refusa le prix.

Et puis il y a ce restaurant Drouant dans le 2^e arrondissement où depuis 1914 se réunissent les jurés pour décider des futurs lauréats au milieu de savoureuses agapes. D’ailleurs, ici les fauteuils de l’Académie française ont été remplacés par dix couverts. Car à y regarder de près, le prix Goncourt ressemble un peu à un déjeuner de famille. Il y a les jurés qui, tels des parents, veillent sur leurs progénitures comme maman Edmonde et sa vie incroyable et papa Hervé qui est une vraie langue de vipère. Leurs frères et sœurs qui s’invitent parfois. L’oncle Bernard, jamais avare de livres pour nous et qui saoule avec le foot. L’oncle Sacha et ses blagues. Tante Colette et ses histoires croustillantes pas comme tante Christine qui fout le bourdon. Oncle Patrick qui raconte l’histoire comme personne. Pas comme oncle Régis qu’on comprend pas toujours. Et puis oncle Roland qui a fait la guerre et vient tous les dimanches ou oncle Amin avec son accent immortel comme un rocher.

Autour de la table, les fils et filles prodigues (Leila et Mathias) se régalent, pas comme ceux qui attendent en vain la reconnaissance de leurs parents (Amélie) ou qui, invités régulièrement, mangent dans la cuisine avec Renaudot. Les trublions qui une fois sur deux (surtout Romain !) transforment le repas en pujilat ou quittent la table (Virginie) et ceux qui, rassasiés, ne laissent que des miettes à leurs voisins de table (Michel ou Andrei).

Tout cela nous a donné faim. Il est temps de se mettre à table, Le Naour et Valenti attendent de servir. Le menu du jour promet.
Miam !

Par Laurent Pfaadt

Jean-Yves Le Naour et Catherine Valenti, 120 ans de prix Goncourt. Une histoire littéraire française, Omnibus/Perrin, 576 p

A lire bien évidemment le dernier lauréat, Jean-Baptiste Andrea, Veiller sur elle, L’Observatoire, 592 p.